Պոստմոդեռն պարը և կատարողական արվեստը զգալի էվոլյուցիա են ներկայացնում ժամանակակից պարարվեստում՝ ընդգրկելով բազմամասնագիտական մոտեցում, որը մարտահրավեր է նետում ավանդական պարադիգմներին և ներգրավված է հետմոդեռնիստական իդեալների հետ:
Պոստմոդեռն պարը և կատարողական արվեստը խորապես փոխկապակցված են՝ արտացոլելով հետմոդեռնիզմի հետ կապված ավելի լայն մշակութային, սոցիալական և քաղաքական տեղաշարժերը: Այս թեմատիկ կլաստերը կուսումնասիրի պոստմոդեռն պարի և կատարողական արվեստի զարգացումը, նրանց հարաբերությունները պոստմոդեռնիզմի հետ և դրանց ազդեցությունը պարային ուսումնասիրությունների վրա:
Պոստմոդեռն պարարվեստի և կատարողական արվեստի առաջացումը
Պոստմոդեռն պարը ի հայտ եկավ 20-րդ դարի կեսերին՝ որպես պատասխան ժամանակակից պարի կոշտ կառուցվածքին և ձևերին: Այնպիսի ռահվիրաներ, ինչպիսիք են Մերս Կանինգհեմը, Տրիշա Բրաունը և Իվոն Ռայները, ձգտում էին քանդել ավանդական պարային կոնվենցիաները՝ փորձարկելով իմպրովիզացիաները, ամենօրյա շարժումները և մերժելով պատմողական կամ թեմատիկ բովանդակությունը:
Կատարողական արվեստը, իր շեշտադրմամբ կենդանի, չգրված գործողությունների վրա, դրսևորվում է պոստմոդեռն պարի կողքին՝ ընդգրկելով միջդիսցիպլինար մոտեցում, որը լղոզում է վիզուալ արվեստի, թատրոնի և պարի սահմանները: Մարինա Աբրամովիչի և Վիտո Ակկոնչիի նման արտիստները մարտահրավեր նետեցին հանդիսատեսին սադրիչ, հաճախ առճակատման բեմադրություններով, որոնք հակասում էին դասակարգմանը:
Պոստմոդեռնիզմի և պարի փոխազդեցությունը
Պոստմոդեռնիզմը, որպես մշակութային և փիլիսոփայական շարժում, խորապես ազդել է պոստմոդեռն պարարվեստի և կատարողական արվեստի զարգացման վրա: Մերժելով եզակի իմաստի և համընդհանուր ճշմարտության մոդեռնիստական իդեալները՝ պոստմոդեռնիզմն ընդունեց մասնատվածությունը, ինտերտեքստուալությունը և հաստատված նարատիվների ապակառուցումը:
Այս էթոսը խորապես արձագանքեց հետմոդեռն պարարվեստի պրակտիկանտներին, ովքեր ձգտում էին ազատել շարժումը ֆիքսված ձևերից՝ մերժելով հիերարխիկ կառուցվածքները և ընդգրկելով իմպրովիզացիան, պատահական գործողությունները և համագործակցությունը: Նմանապես, կատարողական արվեստագետները ուսումնասիրեցին արտահայտման նոր եղանակներ՝ հաճախ ջնջելով սահմանները նկարչի, արվեստի գործերի և հանդիսատեսի միջև:
Պոստմոդեռն պարը պարագիտության մեջ
Պոստմոդեռն պարի և կատարողական արվեստի ազդեցությունը պարարվեստի վրա խորն է եղել՝ դրդելով վերագնահատել ավանդական պարի մանկավարժությունը, խորեոգրաֆիկ մեթոդները և շարժման մեջ գտնվող մարմնի ըմբռնումը: Պարային ուսումնասիրություններում գիտնականները և պրակտիկանտները հարցաքննել են պոստմոդեռն պարի սոցիալական, մշակութային և քաղաքական հետևանքները՝ ուսումնասիրելով դրա կապը ինքնության, ներկայացուցչության և ուժի դինամիկայի հետ:
Ավելին, պոստմոդեռն պարը և կատարողական արվեստը ընդլայնել են պարային ուսումնասիրությունների շրջանակը՝ ոգեշնչելով միջդիսցիպլինար հարցումներ, որոնք ներգրավված են փիլիսոփայության, քննադատական տեսության և տեսողական մշակույթի հետ: Ոլորտի այս ընդլայնումը հարստացրել է պարի մեր ըմբռնումը որպես դինամիկ, մարմնավորված պրակտիկա, որն արտացոլում և ձևավորում է ժամանակակից հասարակության բարդությունները:
Եզրակացություն
Պոստմոդեռն պարը և կատարողական արվեստը ներկայացնում են դինամիկ, անընդհատ զարգացող տեղանք, որը շարունակում է մարտահրավեր նետել պայմանականություններին, ընդլայնել գեղարվեստական հնարավորությունները և առաջացնել քննադատական արտացոլում: Որպես պոստմոդեռնիզմի անբաժանելի բաղադրիչներ՝ արտահայտման այս ձևերը հարուստ հնարավորություններ են տալիս պարային ուսումնասիրությունների շրջանակներում ուսումնասիրելու համար՝ հրավիրելով գիտնականներին, պրակտիկանտներին և հանդիսատեսին ներգրավվելու 21-րդ դարում շարժման, իմաստի և մշակութային արտահայտման բարդությունների հետ: