Պոստմոդեռն պարային տեխնիկան և դասական ոճերը ներկայացնում են շարժման և արտահայտման երկու հստակ մոտեցում: Այս ոճերի միջև եղած տարբերությունները հասկանալը կարևոր է պարի էվոլյուցիան և դրա արդիականությունը պոստմոդեռն համատեքստում գնահատելու համար:
Պարի էվոլյուցիան. ավանդական ընդդեմ հետմոդեռնի
Պարը վաղուց եղել է մշակութային, սոցիալական և գեղարվեստական շարժումների արտացոլումը։ Դասական պարային ոճերը, ինչպիսիք են բալետը և ավանդական ժամանակակից պարը, հիմնված են հաստատված տեխնիկայի, կոդավորված շարժումների և վիրտուոզության և ճշգրտության վրա կենտրոնանալու վրա:
Ի հակադրություն, պոստմոդեռն պարը առաջացավ որպես պատասխան դասական ձևերի կոշտությանը: Պոստմոդեռնիզմը, որպես գեղարվեստական և փիլիսոփայական շարժում, ձգտում էր ապակառուցել ավանդական նորմերը և բացահայտել արտահայտման նոր եղանակներ: Պոստմոդեռն պարային տեխնիկան ընդգծում է իմպրովիզացիան, հետիոտների շարժումները և ամենօրյա ժեստերի օգտագործումը՝ որպես գեղարվեստական արտահայտման վավեր ձևեր:
Տեխնիկական տարբերություններ շարժման և կատարման մեջ
Պոստմոդեռն պարային տեխնիկայի և դասական ոճերի հիմնական տարբերություններից մեկը շարժման և կատարման նկատմամբ նրանց մոտեցման մեջ է: Դասական ոճերը բնութագրվում են ֆորմալացված տեխնիկայով, ինչպիսիք են մասնակցությունը, սրածայր մատները և ոտքերի բարդ աշխատանքը, որոնք տիրապետելու համար պահանջում են տարիների ուսուցում: Դասական պարի շարժումները հաճախ պահպանում են խիստ կանոններ և գեղագիտություն:
Պոստմոդեռն պարում շեշտը տեղափոխվում է մարմնի բնական շարժումների ուսումնասիրության վրա՝ հաճախ ընդգրկելով հետիոտների ժեստերի, իմպրովիզացիայի և քաշի, թափի և շնչառության ուսումնասիրության տարրեր: Պարողները կարող են զբաղվել հատակի աշխատանքով, կոնտակտային իմպրովիզացիայով և գործընկերությամբ, որը մարտահրավեր է նետում խորեոգրաֆիայի և տեխնիկայի ավանդական պատկերացումներին:
Հայեցակարգային և փիլիսոփայական հիմքեր
Տեխնիկական տարբերություններից դուրս, պոստմոդեռն պարն իր հայեցակարգային և փիլիսոփայական հիմքերով տարբերվում է դասական ոճերից: Պոստմոդեռնիզմը որպես շարժում կասկածի տակ է դնում հաստատված նորմերը և մարտահրավեր է նետում եզակի, համընդհանուր ճշմարտության գաղափարին: Այս էթոսն արտացոլված է պոստմոդեռն պարում, որտեղ պարուսույցներն ու պարողները հաճախ ապակառուցում են ավանդական պատմվածքները, մարտահրավեր նետում գենդերային դերերին և փորձարկում են ոչ ավանդական կատարողական տարածքներ:
Պոստմոդեռն պարը նաև ներառում է միջդիսցիպլինար մոտեցումներ՝ ներշնչվելով տեսողական արվեստից, երաժշտությունից և գրականությունից: Այն ձգտում է լղոզել արվեստի տարբեր ձևերի միջև սահմանները և քանդել հիերարխիաները՝ խթանելով ավելի ընդգրկուն և փորձարարական ստեղծագործական միջավայր:
Համապատասխանություն պարագիտության մեջ
Պոստմոդեռն պարի տեխնիկայի և դասական ոճերից դրանց տարբերությունների ուսումնասիրությունը էական նշանակություն ունի պարագիտության ոլորտում: Քանի որ պարային գիտնականներն ու հետազոտողները ձգտում են հասկանալ շարժման պրակտիկաների էվոլյուցիան, պոստմոդեռնիզմի ազդեցությունը պարի վրա արժեքավոր պատկերացումներ է տալիս պարի փոփոխվող լանդշաֆտի՝ որպես արվեստի ձևի վերաբերյալ:
Պարային ուսումնասիրությունները հարթակ են ստեղծում հետմոդեռն պարի սոցիալ-քաղաքական հետևանքների ուսումնասիրման համար՝ ուսումնասիրելու, թե ինչպես է այն արտացոլում և արձագանքում մշակութային տեղաշարժերին, ինքնության քաղաքականությանը և գլոբալ հեռանկարներին: Համեմատելով և հակադրելով պոստմոդեռն և դասական պարային տեխնիկաները՝ պարային ուսումնասիրությունները կարող են լույս սփռել այն ուղիների վրա, որոնցով պարը հատվում է ավելի լայն գեղարվեստական, սոցիալական և փիլիսոփայական դիսկուրսների հետ:
Եզրակացություն
Պոստմոդեռն պարային տեխնիկայի և դասական ոճերի միջև եղած տարբերությունների ըմբռնումը կարևոր է պոստմոդեռնիզմի համատեքստում շարժման պրակտիկաների հարուստ գոբելենը գնահատելու համար: Պարի էվոլյուցիան, որը ձևավորվել է շարժման, տեխնիկական կատարման և կոնցեպտուալ շրջանակների հակադրվող մոտեցումներով, առաջարկում է ոսպնյակ, որի միջոցով կարելի է ուսումնասիրել պարի դինամիկ և բազմազան բնույթը՝ որպես արվեստի ձև: