Պոստմոդեռն պարը պարային աշխարհում նշանակալից շարժում է, որը բնութագրվում է ավանդական տեխնիկայից իր հեռացմամբ և անհատականության ու փորձարարական ընկալմամբ: Պոստմոդեռն պարի այս քննադատական արտացոլումը խորանում է նրա էվոլյուցիայի, ազդեցության և հետմոդեռնիզմի և պարային ուսումնասիրությունների հետ առնչության մեջ:
Հասկանալով հետմոդեռն պարի առանցքը
Պոստմոդեռն պարը ի հայտ եկավ 1960-ական և 1970-ական թվականներին՝ որպես պատասխան 20-րդ դարի սկզբի ժամանակակից պարային տեխնիկայի: Այն ձգտում էր ազատվել ֆորմալիզմից և մերժել ավանդական պարային ձևերի սահմանափակումները: Պոստմոդեռն պարի ռահվիրաները, ինչպիսիք են Մերս Կանինգհեմը և Իվոն Ռայները, ընդգծել են ամենօրյա շարժումները և ներառել հետիոտների ժեստերը իրենց խորեոգրաֆիայում՝ մարտահրավեր նետելով պարային ներկայացման հաստատված նորմերին:
Այս շարժումը նաև ընդգծեց պարի ժողովրդավարացումը՝ ողջունելով տարբեր ծագման և մարմնի տեսակների անհատներին մասնակցելու արվեստի ձևին: Պարարվեստում հիերարխիկ կառույցների մերժումը և ներառական, համագործակցային պրակտիկաների ընդունումը դարձան պոստմոդեռն պարի կենտրոնական դրույթները:
Պոստմոդեռն պար և պոստմոդեռնիզմ
Պոստմոդեռն պարի և պոստմոդեռնիզմի փոխհարաբերությունները ներքին են: Երկու շարժումներն էլ հակասում են մեծ պատմություններին և ընդգծում իմաստի և մեկնաբանության հոսունությունը: Պոստմոդեռն պարը, ինչպես իր տեսական նմանակը, կասկածի տակ է դնում հեղինակությունը և մարտահրավեր է նետում գոյություն ունեցող նորմերին: Այն ջնջում է բարձր և ցածր մշակույթի սահմանները՝ ընդգրկելով ազդեցությունների և ոճերի էկլեկտիկ խառնուրդ:
Ավելին, պոստմոդեռն պարը մարմնավորում է պաստիշի պոստմոդեռն հասկացությունը, որտեղ շարժումների բազմազան բառապաշարներն ու ոչ ավանդական տեխնիկան ինտեգրված են՝ ստեղծելու բազմակողմ պարային փորձ: Հաստատուն իմաստների մերժումը և երկիմաստության տոնը պոստմոդեռնիզմի ներսում ռեզոնանս են գտնում պոստմոդեռն պարի արտահայտչական ազատության և հոսունության մեջ:
Ազդեցությունը պարարվեստի վրա
Պոստմոդեռն պարի գալուստը էականորեն ազդել է պարագիտության բնագավառի վրա: Այն ստիպել է գիտնականներին և պրակտիկանտներին վերանայել պարի սահմանումը և ընդլայնել այն սահմանները, թե ինչ է հանդիսանում վավերական պարային ձև: Պոստմոդեռն պարի մեջ իմպրովիզացիայի, պատահական գործողությունների և մարմնի բնական շարժման օրինաչափությունների ուսումնասիրությունը հեղափոխություն է կատարել պարային մանկավարժության և խորեոգրաֆիկ պրակտիկայի մեջ:
Ավելին, պոստմոդեռն պարը ազդել է պարի վերլուծության և մեկնաբանության քննադատական մոտեցումների վրա: Այն մարտահրավեր է նետում գիտնականներին ընդունելու միջառարկայական հեռանկարներ՝ հիմնվելով այնպիսի ոլորտներից, ինչպիսիք են փիլիսոփայությունը, սոցիոլոգիան և մշակութային հետազոտությունները՝ հասկանալու պոստմոդեռն պարային ներկայացումների բարդ բնույթը:
Նայելով առաջ
Քանի որ հետմոդեռն պարի ժառանգությունը շարունակում է ձևավորել ժամանակակից պարային պրակտիկաները, կարևոր է քննադատաբար անդրադառնալ դրա ազդեցությանը: Այս արտացոլումը կամուրջ է ծառայում հետմոդեռն պարի պատմական զարգացման և ներկայիս համատեքստում դրա արդիականության միջև: Հասկանալով պոստմոդեռն պարի հիմքում ընկած սկզբունքներն ու գաղափարախոսությունները՝ պարողները, պարուսույցները և գիտնականները կարող են նավարկել պարի զարգացող լանդշաֆտը նրբերանգ և տեղեկացված հեռանկարով:
Պոստմոդեռն պարի վերաբերյալ քննադատական մտորումները դուրս են գալիս զուտ պատմական վերլուծությունից. այն խրախուսում է այս շարժման փիլիսոփայական, սոցիալական և մշակութային հետևանքների ուսումնասիրությունը: Այս քննադատական ոսպնյակի միջոցով պոստմոդեռն պարը դառնում է ոչ միայն արմատական շեղում ավանդույթից, այլ նաև պարի արտահայտման և ներառականության հնարավորությունները վերաիմաստավորելու կատալիզատոր: