Բալետը` պարի նրբագեղ և գրավիչ ձև, ունի հարուստ պատմություն, որը ընդգրկում է դարեր և բազմաթիվ մշակույթներ: Բալետի պատմական ծագումը հասկանալը կարևոր է պարողների և էնտուզիաստների համար, որպեսզի գնահատեն դրա էվոլյուցիան և նշանակությունը ժամանակակից պարերի դասերին:
Վերածնունդ. բալետի ծնունդ
Բալետի արմատները կարելի է գտնել իտալական վերածննդի դարաշրջանում՝ 15-րդ և 16-րդ դարերի մշակութային և գեղարվեստական ծաղկման շրջան: Հենց այս ժամանակաշրջանում ազնվականներն ու թագավորական անդամները ժամանց էին փնտրում պալատական շքեղ միջոցառումներում, և հենց այս միջավայրում սկսեց ձևավորվել այն բալետը, ինչպիսին մենք այսօր գիտենք:
Բալետի ամենավաղ ձևը ի հայտ եկավ որպես պալատական ժամանցի մի մաս՝ միախառնելով երաժշտությունը, պոեզիան և պարը՝ ստեղծելով մշակված ակնոցներ, որոնք նշում էին շքեղությունն ու ճոխությունը: Այս ներկայացումները հաճախ ցուցադրում էին շքեղ զգեստներ, բարդ խորեոգրաֆիա և նրբագեղ շարժումներ, որոնք բեմադրում էին բալետը որպես արվեստի տարբեր ձևի առաջացման համար:
Ֆրանսիական ազդեցություն. կատարելագործում և կառուցվածք
Քանի որ բալետը շարունակեց զարգանալ, այն նոր տուն գտավ Ֆրանսիայի թագավորական դատարաններում, որտեղ այն ենթարկվեց զգալի կատարելագործման և պաշտոնականացման: Բալետի վրա ֆրանսիական ազդեցությունը խորն է, քանի որ հենց Ֆրանսիայում ստեղծվեցին բալետի պրոֆեսիոնալ դպրոցներ, ինչպիսին է պարարվեստի թագավորական ակադեմիան, որը ձևակերպեց արվեստի ձևի համար կարևոր ուսուցումն ու տեխնիկան:
Բալետի պատմության ամենաառանցքային դեմքերից մեկը Լյուդովիկոս 14-րդ թագավորն է, որը հայտնի է նաև որպես Արևի արքա, ով արվեստի ջերմ հովանավորն էր և ինքը՝ կրքոտ պարողը: Նրա հովանավորությամբ բալետը ձեռք բերեց հետագա կառուցվածք և կոդավորում, ինչը հանգեցրեց բալետի հիմնարար տեխնիկայի հաստատմանը և բալետային շարժումների և տերմինաբանության ստանդարտացմանը:
Ռոմանտիկ դարաշրջան. բալետը որպես թատերական տեսարան
19-րդ դարի ռոմանտիկ դարաշրջանում բալետը փոխակերպման շրջան է անցել՝ պալատական ժամանցից անցնելով թատերական արվեստի լիարժեք ձևի։ Այս դարաշրջանում հայտնվեցին այնպիսի հայտնի բալետներ, ինչպիսիք են