Հիփ հոփ պարը վերածվել է դինամիկ և հանրաճանաչ պարի՝ ազդելով մշակույթների և համայնքների վրա ամբողջ աշխարհում: Հիփ հոփ պարի դասավանդումը պարի դասընթացներում պահանջում է պատմության, ոճերի և կրթական մոտեցումների ըմբռնում, որոնք ընդգրկում են այս արտահայտիչ արվեստի ձևի էությունը:
Հիփ հոփ պարի պատմությունը
Հիփ հոփ պարը առաջացել է 1970-ականներին Նյու Յորքում, հիմնականում աֆրոամերիկացիների և լատինամերիկյան համայնքներում: Դա արտահայտվելու և շարժման միջոցով պատմելու միջոց էր՝ արտացոլելով քաղաքային կյանքի պայքարներն ու հաղթանակները։ Երբ հիփ հոփ երաժշտությունը ձեռք բերեց հանրաճանաչություն, դրան ուղեկցող պարային ոճերը, ինչպիսիք են բրեյքը, կողպեքը և փոփինգը, դարձան։
Հիփ հոփ պարի ոճերը
Հիփ հոփ պարը ներառում է տարբեր ոճեր, որոնցից յուրաքանչյուրն ունի իր առանձնահատկությունները և մշակութային ազդեցությունները: Այս ոճերի ըմբռնումը կարևոր է հիփ հոփ պարի ուսուցման կրթական մոտեցումներ մշակելիս: Որոշ նշանավոր ոճեր ներառում են.
- Breaking. Այս ոճը կենտրոնանում է ոտքերի բարդ աշխատանքի, ակրոբատիկ շարժումների և ստեղծագործական պատմվածքի վրա շարժման միջոցով:
- Կողպում. Հայտնի է իր առանձնահատուկ դադարներով և չափազանցված շարժումներով՝ կողպելը բարձր էներգիայով և տեսողականորեն գրավիչ ոճ է:
- Պոպպինգը ներառում է մկանների հանկարծակի կծկումներ՝ առաջացնելով ցնցման կամ ցնցման էֆեկտ, որը հաճախ ուղեկցվում է ռոբոտային շարժումներով:
- Ազատ ոճ. ազատ ոճի հիփ հոփը շեշտը դնում է անհատական արտահայտչության, ստեղծագործության և իմպրովիզացիայի վրա՝ թույլ տալով պարողներին մեկնաբանել երաժշտությունը իրենց յուրահատուկ ձևերով:
Հիփ հոփ պարի ուսուցման կրթական մոտեցումներ
Պարի դասընթացներում հիփ հոփ պար ուսուցանելիս հրահանգիչները կարող են կիրառել տարբեր կրթական մոտեցումներ՝ ուսանողներին ներգրավելու և կրթելու համար՝ միաժամանակ սեր զարգացնելով արվեստի այս ձևի նկատմամբ.
Ինտերակտիվ սեմինարներ
Ինտերակտիվ սեմինարների կազմակերպումը, որոնք համատեղում են պատմության դասերը պարի գործնական պարապմունքների հետ, կարող են ապահովել հիփ հոփ պարի համապարփակ պատկերացում: Ուսանողները կարող են իմանալ հիփ հոփի մշակութային նշանակության մասին՝ միաժամանակ խորասուզվելով նրա շարժման տեխնիկայի մեջ:
Ընդգրկելով մշակութային համատեքստը
Հիփ հոփ պարի մշակութային արմատները հասկանալը շատ կարևոր է մանկավարժների համար: Ներառելով հիփ հոփի պատմության և սոցիալ-քաղաքական համատեքստի վերաբերյալ քննարկումներ՝ հրահանգիչները կարող են ավելի խորը գնահատել արվեստի ձևը և դրա ազդեցությունը հասարակության վրա:
Տեխնիկական հմտությունների զարգացում
Ուսանողների պարային կարողությունները կատարելագործելու համար էական նշանակություն ունի տեխնիկական հմտությունների զարգացման վրա կենտրոնացումը: Հրահանգիչները կարող են կոտրել բարդ շարժումները, ընդգծել մարմնի պատշաճ մեխանիզմը և դաստիարակել կարգապահությունը խիստ մարզումների միջոցով:
Երաժշտության և ռիթմի գնահատում
Ուսանողներին հիփ հոփ երաժշտության տարբեր ռիթմեր և երաժշտական տարրեր ճանաչելու և մեկնաբանելու սովորեցնելը կարող է ուժեղացնել նրանց պարային կատարումները: Ուսուցիչները կարող են ներառել երաժշտության գնահատման դասընթացներ՝ օգնելու ուսանողներին համաժամեցնել իրենց շարժումները բիթերի և բառերի հետ:
Ստեղծագործական խորեոգրաֆիա
Խրախուսելով ուսանողներին ուսումնասիրել իրենց ստեղծագործական ունակությունները խորեոգրաֆիայի միջոցով, թույլ է տալիս նրանց զարգացնել իրենց յուրահատուկ ոճն ու արտահայտությունը: Ուսուցիչները կարող են ուղղորդել ուսանողներին ստեղծելու իրենց սեփական պարային հաջորդականությունները՝ խթանելով անհատականությունը ավելի լայն հիփ հոփ պարային մշակույթի շրջանակներում:
Համայնքի ներգրավվածություն
Տեղական հիփ հոփ համայնքի հետ ներգրավվելը և հրավիրյալ հրահանգիչների կամ կատարողների հրավիրելը կարող է հարստացնել կրթական փորձը: Հյուրերի նիստերը կարող են ուսանողներին բացահայտել տարբեր տեսակետներ և ոճեր՝ ընդլայնելով նրանց հասկացողությունը հիփ հոփ պարի մասին:
Եզրակացություն
Հիփ հոփ պարի ուսուցումը պարի դասընթացներում ներառում է բազմակողմանի մոտեցում, որը ներառում է պատմական, մշակութային, տեխնիկական և ստեղծագործական տարրեր: Զարգացնելով ներառական և ընկղմվող ուսումնական միջավայր՝ մանկավարժները կարող են ոգեշնչել ուսանողներին ընդունելու հիփ հոփ պարի դինամիկ արվեստը և զարգացնել կիրքը դրա արտահայտիչ ուժի նկատմամբ: